2014年6月28日星期六

Die geliebten Schwestern 親愛的姐妹

昨日, 正逢愛丁堡的電影節, 我看了一部長達170分鐘的影片, 由德國導演 Dominik Graf 寫與拍的電影...

是有關德國知名詩人, 劇作家席勒愛上了一對姐妹的故事...

(席勒的熱情所在: Caroline, 1763-1847)

(席勒的妻子: Charlotte, 1766-1826)

電影 Die geliebten Schwestern (親愛的姐妹)
精彩刻劃兩個姐妹的相愛, 包容, 但也有熱情, 嫉妒.....

馬堤斯最後的謬思

馬堤斯最後的謬思.....

美麗的蘇俄女子莉蒂亞（Lydia Delektorskaya）

陪伴他, 一直到生命的終了

2014年6月24日星期二

比利蒂斯之歌（Les Chansons de Bilitis）.... 多令人心疼的詩啊!

<<比利蒂斯之歌>>（Les Chansons de Bilitis）其中一首詩......

愛

嗚呼！當我想起她，我喉嚨變乾，我頭低垂，我的乳房變硬、變痛，我顫抖，我邊走邊哭。

當我看見她，我的心跳停止，我的手發抖，我的腳變冷，我的臉頰通紅如火，我的太陽穴一直敲，敲的劇痛。

當我碰她，我瘋狂，我手臂僵了，我的膝蓋無力。我倒在她面前，我蜷縮，像一個垂死的女人。

她的話，字字刺傷了我。於我，她的愛是一種折磨，那些路人都能聽到我的悲嘆……嗚呼！她被珍愛，我該怎麼稱呼她呢？

2014年6月17日星期二

法國畫家羅蘭珊受法國情色作家 Pierre Louys 的著作<<比利蒂斯之歌>>（Les Chansons de Bilitis）影響很大....

書裡內容, 談的是一位古希臘女詩人比利蒂斯, 但全是編纂的, 讀者認為果真有這麼一回事, 觸及的全是女人與女人之間的情色.... 滿足了二十世紀法國的文學與藝術家們的幻想

1902年, 羅蘭珊藝術生涯才剛起步, 就製作了好幾個版本的<比利蒂斯之歌>版畫 (兩個女孩親吻), 從此, 以這原型出發.... 直到過世, 她的創作始終如一....

全是女人國, 男人被排除在外, 如古希臘莎芙式(Sapphic)天堂....

受Pierre Louys 的著作的影響, 作曲家德布西也譜下<比利蒂斯之歌>

1977年的法國電影<比利蒂斯>

2014年6月10日星期二

瑪莉‧羅蘭珊 (Marie Laurencin)

瑪莉‧羅蘭珊
Group of Artists of 1908

瑪莉‧羅蘭珊

Apollinaire and His Friends of 1909

瑪莉‧羅蘭珊
The Young Women of 1910-11

雖然她接觸立體派, 成為畢卡索的圈內人, 但她強烈地抵抗, 對抗立體派的陽剛與傲慢, 她自己則堅持柔和浪漫的粉調與流性的線條....

Demoiselles d'Avignon of 1907 (畢卡索)

林布蘭特的真蹟 ....

Image: http://www.bbc.co.uk/news/uk-england-devon-27763664

自1968年, 這張林布蘭特的自畫像就開始被拿來討論, 是否是藝術家的真蹟

經八個月的一連串的檢驗與鑑定, 包括用特殊放大鏡的仔細目視, 紅外線, X線攝影, 聚光燈, 顏料與媒材的分析....., 現在, 已證實出來了

6月13日開始, 即將展在 Devon 的 Buckland Abbey .....

閱讀中......

2014年6月2日星期一

深思, 觀察力強的姿態

度過了很興味的一日....

白日研究了...... David Wilkie 畫 Andrew Geddes, 兩人都是蘇格蘭畫家, 這兒, 主角用手支撐沉重的頭, 眼睛顯得銳利.... 代表了深思, 觀察力強, thoughtful, observant

晚上讀詩人 Dylan Thomas 的詩

2014年5月30日星期五

發覺自己已慢慢能丟棄我不要的

一位朋友寫信問我, 如果一位畫家，只將東西畫得維妙維俏，我會去看這類的畫展嗎...

我如此回答:
我認為藝術創作, 不在維妙維俏..., 而是有 vision
這個 vision, 是透過對媒材的了解, 實驗, 與新的發現, 對周遭事情的銳利觀察,
給予新的, 或貼切的時代描繪, 甚至能預言未來的作品, 才是好藝術

現在, 發覺自己已慢慢能丟棄我不要的, 因為世界上有太多垃圾了
將眼睛專注在看好的東西....

還能給更多

"文明"系列的最後一集 -- "英雄式的唯物主義",
結論..... (看完了, 有一種喜與悲的交集.... 未來, 文明該怎麼走下去呢?)

At this point I reveal myself in my true colours, as a stick-in-the-mud. I hold a number of beliefs that have been repudiated by the liveliest intellects of our time. I believe that order is better than chaos, creation better than destruction. I prefer gentleness to violence, forgiveness to vendetta. On the whole I think that knowledge is preferable to ignorance, and I am sure that human sympathy is more valuable than ideology. I believe that in spite of the recent triumphs of science, men haven't changed much in the last two thousand years; and in consequence we must still try to learn from history. History is ourselves. I also hold one or two beliefs that are more difficult to put shortly. For example, I believe in courtesy, the ritual by which we avoid hurting other people's feelings by satisfying our own egos. And I think we should remember that we are part of a great whole, which for convenience we call nature. All living things are our brothers and sisters. Above all, I believe in the God-given genius of certain individuals, and I value a society that makes their existence possible.

This series has been filled with great works of genius, in architecture, sculpture and painting, in philosophy, poetry and music, in science and engineering. There they are; you can't dismiss them. And they are only a fraction of what western man has achieved in the last thousand years, often after setbacks and deviations at least as destructive as those of our own time. Western civilisation has been a series of rebirths. Surely this should give us confidence in ourselves.

I said at the beginning that it is lack of confidence, more than anything else, that kills a civilisation. We can destroy ourselves by cynicism and disillusion, just as effectively as by bombs. Fifty years ago W.B. Yeats, who was more like a man of genius than anyone I have ever known, wrote a famous prophetic poem.

        Things fall apart; the centre cannot hold;
        Mere anarchy is loosed upon the world,
        The blood-dimmed tide is loosed, and everywhere
        The ceremony of innocence is drowned;
        The best lack all conviction, while the worst
        Are full of passionate intensity.

Well, that was certainly true between the wars, and it damn nearly destroyed us. Is it true today? Not quite, because good people have convictions, rather too many of them. The trouble is that there is still no centre. The moral and intellectual failure of Marxism has left us with no alternative to heroic materialism, and that isn't enough. One may be optimistic, but one can't exactly be joyful at the prospect before us.

Image: http://chechar.wordpress.com/category/kenneth-clark/

最後Kenneth Clark 的手摸著 Henry Moore 的雕塑品

就如藝評家 Waldemar Januszczak 說的:
"He Gave Us Henry Moore -- and More" .... 我倒喜歡這樣的結局.... 文明還能給更多!!!

泰納剛在這兒，開火了!!!

(我一直覺得這故事很有趣.....)

1832年, 浪漫派畫家泰納（Turner）發火了……

與泰納同時期，英國還有一位知名的浪漫派風景畫家康斯太勃（John Constable），兩人年紀相當，繪畫主題類似，彼此常較勁....

話說1831年，康斯太勃是繪畫展覽的審查委員會一員，本來，要展出泰納的〈卡尼古拉的宮殿與橋〉（“Caligula’s Palace and Bridge”），但康斯太勃卻用自己畫的〈索爾茲伯里大教堂〉（“Salisbury Cathedral”）來取代，泰納知道後，氣的不得了

等待未來找個時間好好報仇.....

隔年，皇家學院又有另一個展覽，康斯太勃的〈滑鐵盧橋開放〉（“Opening of Waterloo Bridge”）與泰納的〈出航〉（“Helvoetsluys; - the City of Utrecht, 64, Going to Sea”）都被選上

泰納的〈出航〉

康斯太勃的〈滑鐵盧橋開放〉

有趣的是，這兩幅畫掛在牆上，一右一左緊靠並列，據說當時，泰納到現場好幾回，看康斯太勃用朱紅色的油彩，點飾湖、旗幟、遊艇（值得一提，畫展開幕前，藝術家們可自由地在展場為自身的畫補加、修飾），泰納站在他後面，瞧了瞧，眼睛再望向自己的作品，最後，決定拿出畫刷，在〈出航〉的灰白海面上，用油彩畫下一筆，這一筆塗下去，呈紅色團狀，看來比一便士硬幣還大，濃度特高.....

神奇地，畫的冷調一變，變的活潑了起來，顯眼到讓康斯太勃的朱紅看來失色多了，然後，泰納不說一句話，離開現場，不一會兒，康斯太勃跟一旁友人說：

泰納剛在這兒，開火了。

是的，火藥味非常重。一兩天後，泰納又回來，最後一刻，他把之前塗的那塊紅團，用抹布擦掉一部份，結果，像魔術一樣，化成一個救生圈。

泰納作品常遭批評，聽在耳裡，像刀一樣，刺傷了他，這怨氣該怎麼消除呢？

當然，他絕不會口出惡言，或做人身攻擊，他的手法高招，只在畫裡動手腳，用暗寓發洩，像1831-2年他與康斯太勃之爭，他拿紅漆在畫面上刷了一筆，此動作，一來讓作品騷亮了起來，二來，也平息了他的仇恨。

2014年5月28日星期三

尋找文明

最近倫敦的泰德英國有一個重要的展覽
叫<尋找文明>

談的是英國享譽國際的藝術史家, 美學家, 前國立美術館館長, 更是一位藝術資助者與收藏家
他是肯尼斯‧克拉克(Kenneth Clark, 1903-1983)
他的個人品味影響了現代藝術發展
這一陣子, 英國這兒的報章雜誌, 電視都在談他的與這個特展
他是我藝術史界的偶像

我正在看他1969年製作的13集 "文明"

這是其中兩集:
Man: The Measure of all Things