話說, 1870年音樂家穆索爾斯基遇見了建築師哈特曼

（據說是評論家史塔索夫安排的）

兩人一見了面

就成了好友....

＊＊＊＊＊＊

這兒

我想談穆索爾斯基一首組曲【展覽會之畫】

（Mussorgsky - Pictures at an Exhibition）

俄羅斯作曲家穆索爾斯基
（Modest Mussorgsky, 1839-1881）

俄羅斯建築師與畫家哈特曼
（Viktor Hartmann, 1834-1873）

俄羅斯評論家史塔索夫
（Vladimir Stasov, 1824-1906）

在音樂家穆索爾斯基與建築師哈特曼相遇後三年
不幸地
哈特曼死於動脈瘤
年僅39
他突然的離去
震驚了穆索爾斯基與史塔索夫

史塔索夫決定為哈特曼的繪畫辦一場展覽
穆索爾斯基自己收藏不少他的作品, 為這場展覽, 也拿出來展示

這場展覽會發生在1874年二月到三月
地點是聖彼得堡（St Petersburg）的美術學院
共展出哈特曼四百張素描與水彩

身為好友的穆索爾斯基也到了現場
這一走一看
胸中燃起了火
三個月後, 興起了為這展覽作曲的念頭
於是
六月2日到22日之間, 他進行了譜曲.....

六月期間
他寫了一封信給史塔索夫
談到譜曲的過程：

我親愛的大元帥,

“哈特曼”在沸騰著...., 聲音與點子都

在空氣中懸著, 我正在狼吞虎嚥, 但也

僅僅地潦草寫在紙上, 我正在寫第四

樂章, 在'漫步'上, 這些過渡, 我覺得不

錯, 我想要工作的更迅速些, 更可靠些,

我的相貌, 你可以在這些穿插中看得

見, 到現在為止, 進行得很順利...

雖然他譜到第四樂章
（還不到組曲的一半）
但已經找到他最滿意的了
那就是穿插的部分
也就是過渡, 躍遷, 在畫與畫之間的空擋
用 '漫步' 的形式
來串聯整個曲子
也是用它來聯繫所有的畫作, 構成整個展覽

這是一首想像的鋼琴組曲
共有十個樂章
每個樂章都涵蓋許多畫作

作曲家用好友的名字下標題, 取為：“哈特曼（Hartmann）”
（之後, 因為

法國音樂家拉威爾（Maurice Ravel）為這首鋼琴曲編成管弦樂形式, 賦予了一個新的名字, 就叫作 -- "展覽會之畫"）

穆索爾斯基假設觀賞畫的人在展場看畫的情形....

要走向畫之前
及在畫與畫之間串流時
剛看完一些畫
與即將看新畫之前
想像那種情境

思考畫
及畫帶來的不同情緒...

其實在這過程中
'漫步' 才是展場中最有趣的部分

在 '漫步' 裡
他用了各式各樣的變調, 長短不同, 也有變奏

特別在第八樂章
進入 '地下墓穴'（Catacombs）時
'漫步' 中止了
但接下來,
到了 '與死者用古老的語言對話'（Con mortuis in lingua mortua）時
開始有一段很精彩的 '漫步' 變奏

此時
'漫步' 不再單獨存在
而是放進樂章裡了
這表示什麼呢？
‘漫步’跟畫作混在一起
暗示了它的主體與關鍵性

我認為此段（約19:39-23:48）
十分動容

直到
最後的第十樂章（約27:09-33:33）
'漫步' 走向了高峰
到了‘基輔大門’
'漫步' 主題被尊封為音樂的最高典範

＊＊＊＊＊＊

以下是十個樂章的標題
哈特曼當初展出的畫, 很多都遺失了, 現在僅存的只有幾張....

漫步（Promenade）

1. 侏儒（Gnomus）

漫步（Promenade）

2. 古堡（The Old Castle）

漫步（Promenade）

3. 杜樂利花園（Tuileries）

4. 牛車（Bydlo）

漫步（Promenade）

5. 未孵化的小雞之舞（Ballet of the Unhatched Chicks）