37℃ ~ 黑染紅的衣裳: 歌德之女

台灣藝術家徐畢華（Jessica Pi-hua Hsu）.....

（畫冊封面）

當我越看徐畢華的畫，越覺得她用色極其微妙，不禁聯想到了十八、九世紀德國大文豪歌德（Johann Wolfgang von Goethe, 1749-1832），他對色的看法，與徐畢華真有那不謀而合，怎麼說呢？

在色彩上，剛好與歌德的概念，不論是光與暗的鄰接，或光與黑暗在介質之間起色的對照關係（黑→藍→紫及白→黃→橘→紅）都有那英雄所見略同的鋪呈，我舉幾個例子：在〈山水冥想〉、〈在水一方〉、〈奔向無盡深藍〉、〈洄歸〉、〈藍海〉、〈愛如潮水〉、〈水舞〉、〈紫色芳華〉……等等，是黑的屬性，摻入了白光，起了藍紫的多重美妙變化；在〈大氣迴旋〉、〈心眼〉、〈東方新浪潮〉、〈立夏清歡〉、〈紫夜花絮〉、〈嬡〉……等等，彷如藍紫與黃菊色緣相碰，渲染出了動情的綠；在〈大展翱翔〉、〈火舞〉、〈禾風之舞〉、〈光之流〉、〈黎明開悟〉、〈豔歌行〉、〈秋色天外天〉……等等，如黑影走進了白色空間之後，黃菊紅因子四處流串；在〈夏陽〉、〈無盡藏〉、〈不捨晝夜〉、〈生之奧秘〉、〈奇蹟的能量〉、〈歡妍〉、〈狂戀維納斯〉、〈璀璨之流〉、〈黎明序曲〉……等等，遊戲一般，在玩弄光與影之時，激發了奪目的黃菊紅及藍紫羅蘭。

在水一方

東方新浪潮

秋色天外天

不捨晝夜

倒是，歌德對另外兩色特別關注，一是有關陰影，他做實驗時，用不同層次的「灰」，來觀察色彩的變化，而徐畢華呢？常在畫裡塗上灰，分層次的稀釋堆積，如此，更凸顯了其他色彩的變幻，在〈大化山水〉、〈迴映天心〉、〈聞雞起舞〉、〈踏浪行吟〉、〈憑虛御風〉、〈光之流〉、〈菩提〉、〈日出月藏〉、〈萌動〉、〈霧裡的風景〉、〈蓋亞〉……等等，便能知曉了；二是，歌德描述「紫羅蘭」是多餘的，怎會這麼說呢？其實，那指的是實用與功能性，但他又加上一句：紫羅蘭是最美、最富想像力的顏色。我們若看徐畢華歷年來的作品，不難發現她最頻繁的用色是紫（紫羅蘭），像〈紫夜星空〉、〈光之變奏〉、〈綻〉、〈紫嘯鶇纞曲〉……等等是最明顯的，難怪她的作品體現了豐腴的浪漫、想像、與夢幻。