框住的天空

每次總能在 Saatchi Art 裡看到原創性的作品。

雖然美學在歷史上一直被探索，藝術家們不斷在媒材、形式、主題、色彩、線條、鋪陳上有新的發現與發明，因獨一的視覺感知，一種未有的經驗發生了，足以讓我們眼睛一亮，訴說了驚歎！

這是原創。

在眼花繚亂的世界裡，藝術品五花八門，但保有清晰、敏感、銳利的感知，依然能找到原創性的作品。

自然與人為的影像、現象一直都在那兒，等待我們去發掘，藝術家還真得靠天生的觀察力與敏感度，今天我在 Saatchi Art 裡看到的美國畫家俐思．馬爾斯（Liz Mares）近作《就像往上瞧》（"It's Just Like Looking Up"），就見著了她的原創.....

生活在都會裡，走在四處都是高樓大廈的地方，往天一看，你看到的不是一望無際的天空，而是當代建築物的棱角，就如俐思．馬爾斯呈現的那樣，不是嗎？

俐思．馬爾斯的《就像往上瞧》

畫家將那熟悉都會風景，打破後，再轉化為赤裸的藝術形式。

這畫面，真讓我想到了這回在臺北時，與一位作家碰面聊天的景況，他說：

在台南長大，上臺北已經二十多年了，從沒喜歡過臺北一天。

聽他這麼一說，我接著說：

這點倒可以理解，你在台南長大，對泥土、樹木、花朵、天空、河流都是那麼親近，感官的線索來到臺北後就不見了，不但沒了，看到的全是鋼筋水泥的建築物，天空更只剩下細縫。

對我來說，離開臺北是容易的，我的濃情記憶多來自淡水，因為那兒有河流、廣闊的天空、樹、花、日出、與夕陽，當然，人是情感的焦點，但那些自然種種卻是情感串聯的浪漫元素，若叫我回臺北住，那頂困難的。

我十分同情這位作家朋友的處境。

有趣的是，我們吃完晚飯後，決定散步，從師大走到中正橋，邊走邊聊，我們聊到都會現象，人與人的距離是那麼近，但心卻很遠很遠。

俐思．馬爾斯的《就像往上瞧》，於我，彷彿是一個小時候仰望天空的世界，那樣侷限，可能是自己小，建築物之高，那種強烈對比，不舒服的感覺冉冉上升吧！