關於梵谷的迷思／向日葵

談到「向日葵」，人們會立刻聯想到「梵谷」，彷彿它們已成了同質性的關聯詞。但為什麼梵谷要一而再、再而三畫這類大黃花呢？

自1886年七月起，梵谷開始大量的畫各種花朵，來滿足對顏色的需求，其中包括一些向日葵，那時的樣子不是插在花瓶裡，而是攤在地上；之後，其中有一幅跟其他藝術家的作品掛一起展在美術館裡，恰好高更也在現場，他的目光立即被向日葵所吸引，梵谷很興奮，以為找到知己。

高更的慧眼激發了梵谷的信心，在一封寫給西奧的信中，梵谷談到向日葵：

那種畫反映性格的改變，當你看得越久，就顯得越豐富；此外，高更非常喜歡它們，他跟我說：「那……這是……真正的花啊！」若說牡丹與蜀葵分別屬於真寧（George Jeannin）與廓思特（Ernest Quost）的話，那麼向日葵呢？應該屬於我的吧！

1888年，梵谷搬到南法阿爾，找到一處大小適中的「黃屋」，希望在此能吹起一股狂熱的藝術思潮，於是邀請高更來同住。在苦等期間，他心想，為何不用向日葵來裝潢高更的房間呢？心血來潮，梵谷創作了好幾幅鮮豔無比的大黃花。

高更終於抵達，然而住沒幾個禮拜就興起到大溪地的念頭，為了挽留他，梵谷再次勤畫向日葵，但任他怎麼畫都沒有用了。

對梵谷而言，向日葵象徵友誼、溫暖與希望，當他越一無所有，畫得就越多。

【聯合報副刊 2010/02/11】